Джон Уилан: «Редевелопмент — это как сведение музыкальных дорожек в новый трек»
Именитый европейский дизайнер рассказал о своих принципах «пересоздания прошлого», которым он следует, работая с объектами исторического наследия городов.
Дизайнер и креативный директор, основатель дизайн-студии The Guild of Saint Luke (GSL) и галереи GSL_GALLERY Джон Уилан специализируется на редевелопменте исторических объектов и дизайне интерьеров, работая в Великобритании и Франции. В настоящее время он развивает проекты в том числе в Москве. Став одним из хэдлайнеров международной выставки ARTDOM-2026, дизайнер рассказал о своем опыте придания новой, второй, жизни зданиям и сооружениям. Он сравнил работу с исторической архитектурой с работой музыкального продюсера и рассказал, почему советский модернизм может быть интереснее классических усадеб.
Ключевые факты о Джоне Уилане и GSL
Специализация: Дизайн интерьеров, работа с историческим наследием, коллекционный дизайн.
GSL_GALLERY: Основана в 2023 году как развитие дизайн-студии GSL.
Международная активность: Проведение выставок в Париже (Le Salon de Septembre, Blue Steel) и участие в ярмарках дизайна в Европе.
Российский проект: Джон Уилан переехал в Москву, где в партнерстве с командой sashaxsasha продвигает галерею и координирует работу парижского пространства.
Первый реализованный в России проект – ресторан Bruno на Неглинной в Москве. «Ремастеринг» по Уилану.
В проектах Джона Уилана прослеживается не просто создание красивых интерьеров, а сложная работа со временем. «Когда я использую слово «ремастер» или «пересоздание», я отсылаю вас к музыкальной индустрии», — рассказывает Уилан. Он приводит в пример Канье Уэста, который берет композиции 50-х годов и дает им совершенно новое, современное звучание.
В работе с архитектурой дизайнер видит себя за микшерским пультом. Каждая эпоха, каждый стиль и направление, оставившие свой след в здании, — это отдельная звуковая дорожка. Задача мастера — не заглушить старые партии, а свести их в единый гармоничный трек.
Такой подход требует ювелирной точности. Первый вопрос, который Уилан советует задавать, глядя на объект: «Какова будет концепция заведения? Как оно будет называться?». Брендинг и позиционирование предшествуют любой функциональной нагрузке, уверен дизайнер. И только потом, как вторая дорожка на пульте, появляется вопрос практического назначения — будь то отель, спа или универмаг. Именно на это будет опираться архитектурное обрамление, учитывать замысел использования всей структуры.
История в масштабе и деталях
Главная европейская работа GSL сегодня — многофункциональный центр в Шотландии, в Эдинбурге. Здание 1905 года, некогда роскошный универмаг (современники сравнивали его с лондонским Harrods и парижской Galeries Lafayette), получит новую жизнь. В нем появятся отель, магазины, рестораны и спа-центр. Проект в Эдинбурге Уилан использует как идеальную иллюстрацию своего метода. Он советует начинать смотреть на проект с высоты птичьего полета — масштабного видения целостного большого пространства. А затем уже постепенно сужать фокус и переходить к его деталям.
«Подобно музыканту, который работает со старыми композициями, которого я упоминал, на детали мы тоже пытаемся взглянуть в исторической перспективе», – отмечает Джон. Этот путь начинается с кропотливой библиографической работы. Дизайнеры GSL погружаются в архивы, изучают старые газеты, счета, квитанции и рекламные вывески. Это могут быть различные элементы эпохи, все, что можно раздобыть, чтобы воссоздать историю. «Мы ничего не придумываем и не изобретаем заново, — подчеркивает Уилан. — Мы пытаемся по-новому взглянуть на историческое наследие».
Этот принцип работает даже для мелочей: например, униформа официантов в будущем ресторане будет отсылать к крою начала 20 века, но с «современным звучанием». А при создании проекта спа-центра, где так и хочется установить ультрасовременную сантехнику, Уилан отказался от первых эскизов и углубился в изучение викторианской культуры водолечебниц. В результате бассейн обрамляют исторические колонны и аркатура, а плитка производится той же фабрикой, что и в 1850 году.
Еще одна важная дорожка на микшерском пульте дизайнера, о которой напоминает Уилан, – это неповторимая природа и городская среда, окружающие объект. Они диктуют палитру интерьеров, выбор материалов, декора и т. д.
«Мы создаем не на пять и не на десять лет, — говорит дизайнер. — Мы думаем на полвека вперед».
Советский «след»
Главный вопрос, работает ли такой метод редевелопмента тут, в России?
Джон Уилан отвечает утвердительно. «Гуляя по Москве и Петербургу, я вижу европейские города», — объясняет он. Исторический тип застройки российских столиц позволяет применять те же приемы, что и в Эдинбурге или Париже.
Однако есть нюанс, который разжигает в нем профессиональный интерес. Это советская архитектура. «Мне бывает сложно говорить об этом с клиентами, — признается Уилан. — Но лично мне бруталистское наследие советского периода представляется одной из самых интересных линий современной российской городской среды».
Он приводит в пример гостиницу «Дружба» в Выборге — яркий образец советского модернизма. Кто-то видит в этих интерьерах усталость, но Уилан различает в них «замечательное благородство», которое также с уважением и интересом нужно сохранять и применять при ремастеринге. Именно такой взгляд — умение найти красоту там, где привыкли видеть лишь фон, — и отличает настоящего дизайнера и декоратора.
