Михаил Новинский: дизайнер в эпоху искусственного интеллекта
Михаил Новинский, основатель и руководитель дизайн-студии MNdesign и лауреат престижных профессиональных премий, в дизайне интерьеров с 2003 года. Михаил является постоянным участником множества телевизионных проектов, в числе которых «Квартирный вопрос» и «Дачный ответ». Его практика строится на убеждении, что работа с пространством – это всегда выход за рамки простой композиции.
В мире, где искусственный интеллект учится генерировать стилистически безупречные изображения, ключевым для дизайнера становится не умение красиво расставить предметы, а способность наполнять проекты смыслом, который машина воспроизвести не в состоянии.
Философия студии и работа с клиентом
Архитектура и дизайн, особенно в общественных интерьерах, должны нести сложные идеи, раскрывать философию компании или продукта. Просто быть эстетичной оболочкой уже недостаточно. Интерьер должен рассказывать историю, будь то история бренда или личная история человека, который будет в этом пространстве жить.
Задача дизайнера заключается в том, чтобы раскрыть внутренний мир клиента, а не навязать ему собственный творческий почерк. Успешность проекта во многом зависит от способности расшифровать не всегда явно выраженные запросы. Такой подход, основанный на глубоком понимании личности, требует эмпатии и интуиции. Создание уникальной среды, ориентированной на конкретного человека или задачу, а не просто стильного помещения, лежит в основе долгосрочной актуальности интерьера.
Архитектура и дизайн, особенно в общественных интерьерах, должны нести сложные идеи, раскрывать философию компании или продукта
Эксперимент как творческий метод
В дизайнерской практике определенную роль могут играть проекты, предоставляющие пространство для эксперимента. К таким, в частности, относятся работы для телевизионных программ. Их специфика часто заключается в меньшем количестве ограничений со стороны заказчика и большей готовности к нестандартным решениям. Это позволяет проверять новые концепции, работать с материалами и светом в условиях, где допустим риск, не всегда возможный в коммерческих проектах с жесткими рамками бюджета и сроков.
Например, в одном из проектов основой дизайна может стать сложная геометрия, продиктованная необходимостью разместить в одном пространстве зоны для большой семьи, включая рабочие места и элементы природы. Эта геометрия решит функциональные задачи и одновременно станет ключевым эстетическим элементом в сдержанном интерьере. В другом случае для тесной мансарды может быть разработана концепция «суперспальни» с центрально расположенной кроватью и волнообразной световой композицией из реек. Этот прием визуально разобьет объем и наполнит его светом, сделав помещение более воздушным. Проект может быть построен на контрасте «инь-ян», разделяя пространство на активную, светлую зону для отдыха с детьми и медитативную, темную часть для уединения. Этот принцип позволяет организовать сложный функционал в рамках единой сильной идеи. Подобные образы и смыслы, транслируемые через архитектурные приемы, и составляют суть авторского высказывания. Это персональный творческий язык, который невозможно сгенерировать алгоритмически, поскольку он рождается из личного опыта, рефлексии и желания донести конкретную идею до зрителя и пользователя.
Что не сможет заменить искусственный интеллект
Анализируя возможности ИИ, Новинский приходит к выводу, что машина блестяще научится эмулировать оболочку – создавать визуально приятные, стилистически выдержанные картинки и даже со временем сможет адаптировать их под рабочую документацию. Дизайнер, чья работа сводится к комбинаторике готовых решений и следованию сиюминутным трендам, действительно оказывается под угрозой. ИИ уже сейчас способен имитировать оболочку, выдавая внешне убедительные, но пустые внутри симуляции интерьеров.
Нужно работать не с оболочкой,
а с наполнением, нести в каждый проект нечто большее, чем красивая, но безличная картинка
Однако настоящая архитектура – это всегда работа с содержанием. Искусственный интеллект не способен раскрыть личность конкретного заказчика, проникнуть в его психологию, уловить те непроизвольно транслируемые ценности и внутренние установки, которые часто не формулируются словами, но определяют комфорт и ощущение «своего» пространства. Он не может уловить и художественно перевести на язык пространства живую философию бренда или корпоративную культуру компании. Как это было сделано для финского производителя кофе, где в интерьере кафе органично соединились темы семейной истории с российскими корнями, скандинавского отношения к природе, экологической ответственности и продвижения культуры кофепития. Машина не ведет осмысленный творческий поиск, не ставит эксперименты ради проверки собственной гипотезы, не развивает через эти эксперименты уникальную художественную философию и авторский почерк. Она не наделяет проекты сложными образами и метафорами – будь то «пещера» как убежище от мегаполиса или «лофт» как символ рождения новой энергии – которые воздействуют на эмоциональном уровне, создавая не просто помещение, а переживание.
Рецепт «неуязвимости» для дизайнера заключается в сознательном выборе роли не технического исполнителя, а творца и интерпретатора. Нужно работать не с оболочкой, а с наполнением, нести в каждый проект нечто большее, чем красивая, но безличная картинка. Это требует постоянного и глубокого саморазвития, выходящего за рамки узкопрофессиональных навыков, умения выстраивать глубокую, доверительную коммуникацию с заказчиком, оттачивания своей концепции через смелые эксперименты и в конечном счете формирования узнаваемого личного бренда. Такой бренд строится не на шаблонном портфолио, а на уникальной творческой философии, которую клиент хочет приобрести, становясь частью этой истории. В этой сугубо человеческой, содержательной, смыслообразующей работе, в создании не просто интерьеров, а целых миров со своей атмосферой и нарративом искусственному интеллекту просто нечего будет противопоставить. Задача дизайнера будущего – бесконечно углубляться в содержание.
