ВЛАДИМИР ПОТАПОВ — ОДИН ИЗ САМЫХ ПРИЗНАННЫХ СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ. FORBES НАЗЫВАЕТ ЕГО ВТОРЫМ В СПИСКЕ «НАДО БРАТЬ», А ЭКСПЕРТЫ ВКЛЮЧАЮТ В РЕЙТИНГИ ПРИЗНАННЫХ /INART/ И ВЫДАЮЩИХСЯ /49ART/. GL ПОИНТЕРЕСОВАЛСЯ У ЖИВОПИСЦА, ЛЕГКО ЛИ БЫТЬ УСПЕШНЫМ, КАК РЫНОК ВЛИЯЕТ НА ТВОРЧЕСТВО И ЗАЧЕМ ДЕЛАТЬ ВЫСТАВКУ НА ЭЛЬБРУСЕ.
– Кураторская деятельность была вынужденной мерой. Мои проекты были низовой инициативой. Я просто понимал, что резонанс от коллективного высказывания будет гораздо больше, чем от частного. Групповой проект с почти пятидесятью художниками из России и стран бывшего СССР привлечет гораздо больше внимания не только к живописи сейчас, но и точечно к конкретным авторам, в том числе ко мне».
Художник говорит, что «пока отложил этот кураторский меч», укладывая в одну фразу все то сопротивление, скепсис и раздражение, с которыми сталкивался в работе.
– Я понимаю, что из российской живописи можно создать серьезное явление. Есть мощные авторы, которые достойны более широкой известности, чем небольшое коммьюнити в Москве. Но у нас нет ни кураторов или арт-критиков, которые могли бы создать сильную теоретическую основу, ни галерей, которые способны продвинуть художника на Запад. Такое состояние российского современного искусства — это данность. Видимо, мы все его достойны.
Работать на преодоление – для Владимира не только творческое, но и жизненное кредо. Полгода назад он выставлял свои картины на вершине Эльбруса. Наверх поднимал полотна, нарисованные у подножья. Чтобы уместились в рюкзак, пришлось вытащить сухой паек.
– Две недели готовился на месте, постепенно набирая высоту, чтобы не подкосила горная болезнь. Восхождение вместе со спуском заняло часов четырнадцать. Физически это очень сложно. Сам подъем, тяжелое обмундирование, мороз, ветер, снег в лицо, разряженный воздух. Нужно соблюдать определенный ритм, правильно шагать, правильно дышать. Ближе к концу ты делаешь один шаг в пять секунд — быстрее не можешь. Видишь, как люди падают на снег и не могут подняться. Самое смешное, что почти на всем протяжении тропы между альпинистами носилась собака, трепала в зубах кем-то потерянную перчатку и хотела играть. Ей было абсолютно поровну! Как насмешка природы над человеком. Просто непонятно, твою мать, где эта логика в эволюции.
Разговор с GL отрывает Владимира Потапова от подготовки его персональной выставки «Вид на живопись» в галерее «Виктория». Актуальный деним на художнике со стремянкой выглядит, как и положено, рабочей одеждой. На вопрос, всегда ли он развешивает картины сам, шутит, что бывают и галереи «с полным сервисом». Дружеская колкость адресована куратору, придерживающему другой край картины. Каждая работа серии «Прозрачные отношения» выполнена на нескольких листах плексигласа. Пространство картин разнимается на несколько слоев, перспектива формируется совершенно особым образом. Вот только хрупкий материал «полотен» нередко бьют, поэтому художник предпочитает развешивать их лично. «Глубина» изображения и восприятие живописи зрителем — предмет постоянных экспериментов Потапова. В работах серии «Внутри» он буквально продирается сквозь слои краски на досках объявлений, изображая ностальгические картины советского быта. Когда, отрываясь от работы, он, покрытый пылью от краски, спускается в ближайший супермаркет, продавщицы принимают его за строителя, уверен Владимир.